- Auteur Isabelle de Montfumat
- Temps de lecture 13 min
L’avant-printemps musical avec trois concerts exceptionnels au Grand Théâtre de Provence
L’avant-printemps musical du Grand Théâtre de Provence nous présente dans son écrin, trois concerts de musique classique exceptionnels propulsant les plus grands musiciens et les plus jeunes talents virtuoses dans leurs meilleures interprétations, les 28 février, 8 et 15 mars 2025.

Pierre Génisson – Mozart 1791 – Concert le 8 mars 2025 au Grand Théâtre de Provence, avec l’Orchestre national Avignon-Provence, sous la direction musicale de Débora Waldman. ©Denis Gliksman
De grands noms de la musique classique vous donnent rendez-vous au Grand Théâtre de Provence pour trois concerts de musique classique exceptionnels, les 28 février, 8 et 15 mars 2025.
Trois concerts qui, à deux semaines d’intervalle, sauront nous surprendre. Tout d’abord, par la qualité des interprètes que sont ces sommités et jeunes talents devenus incontournables de la scène artistique mondiale et aussi par le choix des œuvres musicales qui sont ici proposées, embrassant les belles partitions du grand répertoire de la musique classique.
3 concerts de musique classique, pour un avant-printemps musical à Aix-en-Provence
Renaud Capuçon, Paul Zientara, Julia Hagen, Guillaume Bellom
Autour de la musique de Chambre : Gustav Mahler, Gabriel Fauré, Richard Strauss
Vendredi 28 février 2025 - 20h00
Tout d’abord, le concert consacré à la musique de chambre avec Renaud Capuçon au violon, Paul Zientara à l’Alto, Julia Hagen, au Violoncelle, Guillaume Bellom au piano, sera l’un des moments fétiches des mélomanes.

À l'international comme en France, Renaud Capuçon est une figure majeure de la musique classique. C’est avant tout l’histoire d’un parcours exceptionnel, mêlant à la fois l’excellence pour ses interprétations et les rencontres artistiques qui seront déterminantes.
Entré à l’âge de 14 ans au Conservatoire national Supérieur de Musique et de Danse de Paris et après avoir reçu le 1er prix de musique de chambre et un premier prix de violon, il rencontre à l’âge de 17 ans, Isaac Stern, l’un des plus grands maîtres du violon du XXème Siècle, qui le repère.
Dans une succession de rencontres les plus inespérées, deux d’entre elles seront déterminantes. L’une à Berlin, avec Thomas Brandis qui lui donnera une nouvelle aisance de jeu, puis celle du célèbre chef d’orchestre, Claudio Abbado, qui a plus d’un titre, sera fondatrice.Tout d’abord en l’intégrant à l'Orchestre de jeunes Gustav-Mahler comme premier violon, puis au détour d’une répétition, lui propose d’endosser pour quelques minutes, la direction d’Orchestre.
A presque 21 ans, son parcours est lancé. D’autres rencontres musicales forgeront également son attrait pour la musique Symphonique avec l’immense Martha Argerich, au piano qui lui donnera l’occasion d’interpréter les merveilleuses Symphonies n°1 et 2 de Ludwig Van Beethoven, dont les critiques musicales ne tarissent pas d’éloges, leur donnant ainsi, leurs véritables lettres de noblesses.
En 25 ans de carrière, Renaud Capuçon se produit alors dans les plus grandes scènes du monde entier et place la transmission de son art, comme la plus importante de ses missions, ambitionnant à faire émerger de jeunes solistes sur la scène classique et de les accompagner dans leur carrière.
Les jeunes talents à l'honneur au Grand Théâtre de Provence

Le violoniste et chef d’orchestre français, Renaud Capuçon aime susciter les rencontres musicales et mêler les générations. Avec Paul Zientara, Julia Hagen et Guillaume Bellom, il partagera pour ce concert, Fauré et deux joyaux du post-romantisme germanique peu souvent donnés à la scène.
Paul Zientara, à l’Alto, révélation classique de l’Adami en 2021 et lauréat de concours internationaux, se distinguant sur les scènes françaises et internationales en soliste et musique de chambre retrouve son complice Guillaume Bellom, considéré comme l’une des étoiles montantes du piano français et Julia Hagen, violoncelliste, dont le jeu audacieux perpétue l’excellence musicale de la dynastie de musiciens dont elle est issue.
Ces interprètes virtuoses auront choisi trois œuvres du répertoire classique de la fin du XIXème Siècle. Au programme de ce concert, retenons le vif mouvement unique du Quatuor avec piano en la mineur de Gustav Mahler, le généreux Quatuor pour piano et cordes et cordes n°2 de Gabriel Fauré, et le plus ambitieux Quatuor pour piano et cordes de Richard Strauss.

Ici, nul doute que Renaud Capuçon saura nous transmettre toutes ses émotions, l’expérience et le talent en partageant avec complicité le vécu de la scène intergénérationnelle, l’exigence du concert et l’émotion de l’instant.
Pierre Génisson, l'Orchestre national Avignon-Provence, Débora Waldman
Mozart, 1791
Samedi 8 mars 2025 - 20h00
Pour la Journée Internationale des droits des Femmes, la rencontre au Grand Théâtre de Provence se fera au somment entre Mozart et la clarinette enchantée de Pierre Génisson avec Débora Waldman, à la direction de l’Orchestre National Avignon-Provence.

© Lyohdo Kaneko
Débora Waldman et l'Orchestre national Avignon-Provence
Depuis 2020, Débora Waldman, première femme chef d'orchestre permanent d'un orchestre national en France, a su imposer son sens de la rigueur et son enthousiasme à la direction de l'Orchestre national Avignon-Provence. Son parcours atypique rythmé par de nombreuses collaborations en France et à l’étranger, son affection particulière pour la musique de Wolfgang Amadeus Mozart et sa proximité artistique avec Pierre Génisson nous promet un concert particulièrement passionné et brillant.
Du reste, Débora Waldman nous rappelle à quel point Wolfgang Amadeus Mozart "n'avait aucunement besoin de paroles", pour nous raconter de grandes histoires avec l'ouverture tragique de l'opéra Don Giovanni ou avec l’ouverture du Concerto pour clarinette en la majeur et la brillante Symphonie n°35 « Haffner ».

Pierre Génisson et Mozart
Pierre Génisson est l'un des plus célèbres clarinettistes français de sa génération. Il partage avec nous sa passion pour la musique de Mozart à travers ce concert, célébrant ainsi l'Opéra, la Symphonie et le Concerto.
Son jeu très élégant et très envolé, encensé par la critique notamment pour son dixième album, « Mozart 1791 », rend hommage au premier compositeur littéralement amoureux de la clarinette.
En effet, quelques semaines avant sa mort, Wolfgang Amadeus Mozart écrivait en 1791, le célèbre et élégant Concerto pour clarinette. Il est le dernier qu’il signera, des quarante-trois concertos pour soliste et le seul qu'il ait écrit pour la clarinette. Cette composition majeure du répertoire classique, reconnue comme l’un de ses joyaux de ses compositions, laisse un héritage fondamental, d’un instrument assez peu développé en soliste.

Ainsi, cet interprète de talent aime à penser que « Mozart et la clarinette, offre une combinaison particulière » et à ne pas en douter, Pierre Génisson sera comme à son habitude « sublimer dans une épure orchestrale toute la dimension sacrée de Mozart » (JDD).
Auteur d'une récente et remarquable transcription du Requiem de Mozart, Pierre Génisson interprètera donc l'ouverture tragique de l'opéra Don Giovanni (1787), le Concerto pour clarinette en la majeur (1791) dont le sublime mouvement lent a été popularisé par le film Out of Africa de Sydney Pollack (1985). Il nous donnera aussi à rêver et à imaginer des voix lyriques de deux airs de l'Opéra bouffe « Così fan Tutte » (1790), « Una donna a quindici anni » et « Come scoglio”, dans les transcriptions pour clarinette et orchestre. Pour finir cet exaltant programme, il jouera la brillante Symphonie n°35 « Haffner » (1782), l'une des plus enthousiastes et brillantes partitions du Viennois.
Entre transcriptions d'airs d'Opéra et le Concerto pour clarinette, Pierre Génisson, en soliste avec l’Orchestre National d’Avignon-Provence, nous propulsera dans une interprétation brillante pour toucher de près « la sensation de découvrir cette œuvre pour la première fois ».
Une émotion rare, sublimant à la fois la partition et l’instrument mis en valeur, en majesté.
NDR Radiophilharmonie, Gil Shaham, Stanislav Kochanovsky
Le célèbre Concerto pour violon de Brahms et la très romantique Suite n°3 de Tchaïkovski
Mardi 15 Mars 2025 - 20h00
Un concert qui épousera l’excellence avec la rencontre entre l’Orchestre philharmonique de la NDR, (Allemagne), Gil Shaham, le violoniste israélo-américain et Stanislav Kochanovsky, le jeune chef d’orchestre d'origine russe.

Pour cette version de ce concert, ce sont deux mondes de la musique et de l’excellence qui vont se tutoyer pour une remarquable interprétation du Concerto pour violon en ré majeur op.77 de Johannes Brahms, réputé pour être l’un des plus difficiles du répertoire pour violon, suivi de la très romantique Suite n°3 en sol majeur de Piotr Ilitch Tchaïkovski.
Le célèbre Concerto pour violon de Brahms
Véritable joyau de la musique viennoise du XIXe siècle, ce concerto, par la beauté de ses mélodies et la splendeur de ses orchestrations, est devenu un incontournable pour les plus grands violonistes au monde. De Bronisław Huberman, qui l'interpréta dès l'âge de 14 ans, à Anne-Sophie Mutter, en passant par les légendaires Jascha Heifetz et Itzhak Perlman, tous ont contribué à en faire une œuvre emblématique, dont l'écho résonne à travers le monde entier.
Aux côtés de l’Orchestre NDR Radiophilharmonie de Hanovre, sous la houlette du prodigieux chef d’orchestre russe, Stanislav Kochanovsky, Gil Shaham violoniste israélo-américain, s’empare du Concerto pour violon de Brahms qui, lors de sa création en 1879, constitua une rupture dans l’histoire du genre. Plaçant le violon tantôt au cœur de l’orchestre, tantôt aux sommets de la difficulté technique, le compositeur romantique réinventait là magistralement le genre concertant.
Gil Shaham, violoniste

Gil Shaham est l'un des violonistes les plus éminents de notre temps. Sa technique irréprochable alliée à sa chaleur et à sa générosité inimitable, ont solidifié sa renommée de maître américain. Véritable légende, Gil Shaham est salué par les plus grands chefs d’orchestre et le violoniste est l’un des rares interprètes récompensés par un Grammy Award.
Il faut dire que ses interprétations sont savoureuses, tant la compréhension et l’intensité de la musique sont restituées par son archet exceptionnel, virtuose ! Son entrain pour les partitions complexes est jouissif ! Du reste, lorsque Gil Shaham joue, une magie s’opère surprenant le public, par un jeu totalement inattendu et exceptionnel.
Stanislav Kochanovsky, chef d'orchestre

Stanislav Kochanovsky est né et a étudié au Conservatoire Rimski-Korsakov de Saint-Pétersbourg. Aujourd'hui, il est considéré comme l'un des jeunes chefs d'orchestre les plus brillants et les plus prometteurs de Russie. Fort d'une connaissance approfondie et d'une expérience d'un large éventail de répertoires symphoniques et lyriques, glanés au cours de ses années de formation à la direction du Théâtre Vladimir Mikhaïlovski et en tant que chef d'orchestre de l'Orchestre Philharmonique d'État Safonov, Stanislav Kochanovsky reçoit désormais l'attention des orchestres et des opéras du monde entier. Il compte, en effet, une trentaine d’opéras à son répertoire.
En plus de ses engagements en Russie, la carrière internationale du jeune chef s’est développée rapidement et l’a conduit à diriger l’Orchestre Philharmonique de Rotterdam, l’Orchestre d’Île de France, l’Orchestre de Chine, l’Orchestre de la Radio de Stuttgart, de la Suisse Italienne ou encore l’Orchestre Symphonique d’Israël.
Après plusieurs concerts en Allemagne et accompagné de Gil Shaham, Stanislav Kochanovsky vient à Aix-en-Provence pour ce concert exceptionnel, qui à ne pas en douter, sera un moment particulièrement virtuose et envoûtant, à ne manquer sous aucun prétexte.
Le Grand Théâtre de Provence, une scène artistique résolument incontournable
Pour ces concerts de musique classique, le Grand Théâtre de Provence nous propose de grands moments d’interprétations avec un large programme musical alliant les concerts de la musique de chambre et de la musique symphonique, en passant par l’instrument virtuose d’une clarinette qui mettra en émoi les passionnés de la musique classique.
Trois concerts, qui à quelques dates d’intervalle, nous permettront de découvrir les grands répertoires, nourris avec Gabriel Fauré, Gustav Mahler, Richard Strauss, Wolfgang Amadeus Mozart et Johannes Brahms, nourri d’applaudissements pour ces virtuoses interprètes, entre jeunes talents et artistes de renom.
Le Grand Théâtre de Provence est subventionné par la Ville d’Aix-en-Provence, le Ministère de la Culture et de la Communication (Direction Régionale des Affaires Culturelles PACA) et la Région Sud Provence-Alpes-Côte d’Azur.
Informations pratiques, réservations, billetterie pour ces trois concerts de musique classique

Grand Théâtre de Provence
380 Avenue Max Juvénal
13100 Aix-en-Provence
Contact : 08 2013 2013
Horaires des concerts : 20h
Tarifs :
Concert du 28 février 2025 : 10 à 47€
Concerts du 8 et 15 mars 2025 : 10 à 38€
Billetterie en ligne
Parkings :
Parking Méjanes : 24 h/24 h, 7 J/7 J
Parking Rotonde : 24 h/24 h, 7 J/7 J